Am ersten Abend sprechen wir über Vladimir Nabokovs Roman "Lushins Verteidigung". Die weiteren Lektüren werden in Absprache mit den Teilnehmenden bestimmt.

Der Lesetreff bietet ein spannendes Forum, die unterschiedlichen Gedanken bei der Lektüre zusammenzutragen, verschiedene Meinungen auszutauschen und den Text zugleich literarisch einzuordnen. Bitte mitbringen: Am ersten Termin wird folgendes Buch besprochen: Percival Everett – James

Am ersten Abend sprechen wir über William Goldings Roman "Herr der Fliegen". Die weiteren Lektüren werden in Absprache mit den Teilnehmenden bestimmt.

Urban Sketching ist eine weltweite Kunstbewegung. Gemeinsam zeichnen wir im öffentlichen Raum - innen und draußen. Es sind Orte und Szenen in unserem Alltag oder auf einer Reise. Wir skizzieren die Dinge genauso, wie wir sie antreffen. Es geht jedoch nicht nur um das Abbilden von Gebäuden und Straßen, sondern auch um die Atmosphäre und das Gefühl eines Ortes. Anders als ein mit der Kamera geknipstes Foto ermöglicht uns Urban Sketching ein Motiv mit seinen Deails wahrzunehmen. Die Szenen werden dabei zunächst skizziert - daher der Begriff "Sketching"  und können danach koloriert werden. Das Motiv ist nicht nur das städtische Gebäude ("Urban") aber auch die Natur, Menschen oder Tiere. Wir übertragen in unserem eigenen Stil ein komplexes dreidimensionales Bild auf eine zweidimensionale Zeichnung  in ein Skizzenbuch. Im Kurs mit direkter Beobachtung lernen wir auch einfache Techniken wie Proportionen, Formen, Perspektive, Licht und Schatten kennen. Welches Zeichenmaterial geeignet ist besprechen wir beim ersten Treffen. Der Kurs findet 14tägig statt. Über die Kursleiterin: Die Kursleiterin Heidi Ruf hat unterwegs mit skizzieren in Ihr Skizzenbuch angefangen, längst bevor die "Urban-Sketchers-Bewegung" 2007 von Gabriel Campanario in Seattle (USA) gegründet wurde. Sie reiste viel um die Welt wie Indien, Japan, Indonesien, Spanien, Italien - und trug statt einer Kamera immer ein Skizzenbuch bei sich. Heide Ruf hat u.a. Grafikdesign und Malerei an der Kunstakademie in Stuttgart und Nürtingen studiert. Sie war eine erfahrene Kursleiterin in diversen Volkshochschulen, u.a. für Acryl, Aquarell und andere Techniken. Sie hat nicht nur Erfahrung als Dozentin in Deutschland, sondern auch in Italien und in der Türkei. Sie war an Einzel- und Gruppenausstellungen in Deutschland, Frankreich und Japan beteiligt.

Im Fortgeschrittenen-Kurs 1 bauen Sie auf dem Kurs Anfänger 2 auf. Ihr Repertoire und Ihre Fähigkeiten werden erweitert, das Spielen mit Barré-Griffen wird vertieft (F-Dur, B-Dur, h-Moll). Voraussetzung: Grundakkorde und erste Barré-Griffe. Für Teilnehmer:innen aus Esslingen und Landkreis Esslingen. Der Gitarrenkurs Fortgeschrittene 1 in Esslingen am Neckar ist die Fortsetzung des Kurses für Anfänger 2. Sie entwickeln Ihr Repertoire und Ihre Gitarrenfähigkeiten weiter und üben gezielt das Spiel mit Barré-Griffen (F-Dur, B-Dur, h-Moll), sodass Sie komplexere Begleitungen und Lieder spielen können. Voraussetzung für die Teilnahme ist das Beherrschen der Grundakkorde sowie erste Barré-Griffe. Der Kurs richtet sich an alle, die ihr Gitarrenspiel systematisch vertiefen möchten. Für Teilnehmer:innen aus Esslingen und dem Landkreis Esslingen ab 5 TN 108.00 Euro bei 6 TN 88,00 Euro ab 7 TN 77,00 Euro  

Das Repertoire an Schlag- und Zupftechniken, das in den Kursen "Gitarre-Anfänger:innen" und "Fortgeschrittene" oder als Hobbygitarrist/-in erarbeitet wurde, dient als Grundlage für das Mitmachen im Spielkreis. Erfahrene Gitarristen/-innen stellen ihre Lieblingssongs bzw. Musikstücke (in der Regel aus den Bereichen Folk, Rock, Pop und Klassik) vor. Gemeinsam werden diese Stücke eingeübt und dabei auch neue Techniken ausprobiert. Der Schwerpunkt liegt auf dem Musizieren mit Gleichgesinnten, die mindestens zwei Jahre Gitarrenpraxis mitbringen sollten und Freude am Musizieren und Singen mit anderen haben. Voraussetzung: Beherrschen der wichtigsten Schlagrhythmen, gute Kenntnis und flüssiger Wechsel von Akkorden, auch Barré-Griffe bereiten keine Probleme. Staffelpreis: (ab 5 TN) bei 6 TN 117,00 Euro ab 7 TN 99,00 Euro

La tertulia de nuestra esquina de la VHS todos los martes a las 5 de la tarde 90 minutos - Nivel medio-básico (A2) hasta avanzada (C1). Español de otra manera sintiendolo, disfrutandolo y viviendolo con musica, Libretos, vivencias, juegos de conocimientos generales, experiencias, viajes, actualidad, opiniones ,reflexiones e invitados especiales etc. Inscribete desde ya !!!! Die Talkrunde in unserer VHS am Eck jeden Dienstag um 17 Uhr - ab Niveau (A2) bis (C1). Spanisch mal anders, fühlen, genießen und erleben mit Musik, Drehbüchern, Erlebnissen, Quiz zum Allgemeinwissen, Reisen, aktuellen Themen, Meinungen und besonderen Gästen, etc. Jetzt anmelden!

Sie möchten Gitarre spielen lernen in Esslingen und Umgebung? In diesem Gitarrenkurs für Anfänger lernen Sie grundlegende Gitarrenakkorde, einfache Schlag- und Zupftechniken und können schon bald moderne und traditionelle Lieder begleiten. Notenkenntnisse sind nicht erforderlich. Ideal für Einsteiger:innen aus Esslingen und dem Landkreis Esslingen. Dieser Gitarrenkurs bietet einen praxisnahen Einstieg ins Gitarrenspiel. Sie lernen die wichtigsten Akkorde, einfache Schlag- und Zupftechniken und üben das Begleiten von modernen und traditionellen Liedern. Der Kurs ist für Erwachsene und Jugendliche geeignet – Notenkenntnisse sind nicht erforderlich. Schritt für Schritt sammeln Sie Erfolgserlebnisse, erweitern Ihr Repertoire und gewinnen Sicherheit beim Spielen. Für Einsteiger:innen aus Esslingen Jetzt anmelden und Gitarre lernen!

KEIMZELLE KUNST Werkstatt. Atelier. Labor. Diese offene Kunstgruppe unter der Leitung von Kurt Grunow bringt Sie kontinuierlich in Kontakt mit dem Zeichnen, Malen, Experimentieren, Forschen. Nach und nach erschließen Sie sich ein großes Spektrum an Erfahrungs- und Handlungsmöglichkeiten in der faszinierenden Welt der künstlerischen Bildgestaltung. Ausgangspunkt sind die ersten Schritte im Bereich der Zeichnung und der Malerei, der Umgang mit Farbe, Fläche, Linie und Raum. Vorgestellt werden sowohl klassisch-gegenständliche als auch experimentell-moderne Verfahren, Sichtweisen und Methoden, um aus der Fülle der Bildmöglichkeiten schöpfen zu können. Ihre eigenen Anliegen, die gefunden und entwickelt werden wollen, stehen dabei im Mittelpunkt. Anfänger:innen wie auch Fortgeschrittene sind willkommen. Hinweise aus der Kunst- und Kulturgeschichte bereichern die individuellen Gestaltungsprozesse. 

Im Folgekurs Anfänger 2 werden die erlernten Schlag- und Zupftechniken aus dem vorherigen Kurs weiter vertieft. Sie üben mit Songbeispielen, bringen eigene Musikwünsche ein und erweitern Ihr Gitarrenrepertoire durch neue Techniken und Melodiespiel. Für Teilnehmer:innen aus Esslingen und Umgebung. Der Gitarrenkurs Anfänger 2 baut auf den Grundlagen des ersten Anfängerkurses auf. Die bereits erlernten Schlag- und Zupftechniken werden praxisnah weiter geübt und an geeigneten Songs vertieft. Eigene Musikwünsche der Teilnehmer:innen werden berücksichtigt, sodass das Lernen besonders motivierend bleibt. Darüber hinaus erweitern Sie Ihr Repertoire durch neue Techniken und Melodiespiel, wodurch Sie Stücke abwechslungsreicher begleiten können. Der Kurs richtet sich an alle, die bereits Anfänger 1 abgeschlossen haben und ihr Gitarrenspiel gezielt ausbauen möchten. Für Teilnehmer:innen aus Esslingen und dem Landkreis Esslingen. ab 5 TN 108.00 Euro bei 6 TN 88,00 Euro ab 7 TN 77,00 Euro

In lockerer Runde Spanisch lernen, gemeinsam lachen und erste Sätze sprechen - ganz ohne Druck. Der Kurs verbindet Sprache mit geselliger Atmosphäre und gibt Eindrücke in die spanische und lateinamerikanische Kultur. hier gehts zum Einstufungstest A1

Si te gusta bailar y disfrutar de una fiesta, quieres conocer el folclore andaluz o te apetece divertirte a la vez que conoces y ejercitas tu cuerpo, este curso de flamenco y sevillanas te va a encantar.

Schreiben tut gut, gerade in turbulenten Zeiten und auf vielfältige Weise: Schreiben hilft uns beim Sortieren unserer Gedanken. Die kreative Kraft des Schreibens trägt uns aus dem Alltag. Schreiben kann Mut machen und Zuversicht geben. In diesem Seminar erhalten Sie Anregungen zum Schreiben für kurze Texte, aber auch für eine Geschichte. Vielleicht entsteht dabei Ihre eigene Kraft- oder Mutmach-Geschichte. Seien Sie gespannt. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

Was gibt es schöneres, als sich an ein sonniges Plätzchen zu setzen und dem Treiben der Passanten zuzusehen. Noch schöner ist es, das Gesehene und die Stimmung direkt vor Ort selbst in einer schnellen Skizze festzuhalten. Das Aquarell ist dafür bestens geeignet, um im Freien schnell zu einem guten, farbenfrohen Ergebnis zu kommen. Wir erkunden Cafès Biergärten, belebte Plätze oder verkehrsumtoste Straßenzüge in der näheren Umgebung  und bevölkern unser Bild mit Menschen, Fahrzeugen und mit allem was unser Bild lebendig macht. Gemeinsam erarbeiten wir uns dafür das notwendige Wissen. Der Kursleiter unterstützt dich dabei individuell, deinen Vorkenntnissen entsprechend. Der erste Abend findet in der Burgschule in Köngen statt. Die weiteren, unterschiedlichen Kursorte werden rechtzeitig im Kurs bekannt gegeben. Bitte mitbringen: Bleistift, Skizzenbuch A5 oder A4 quer (mind. 200 g) oder Aquarellpapier min. A4 vorhandene Aquarell-Ausstattung enthalten sein sollte immer je Grundton eine kalte und warme Farbe + evtl. Ergänzungsfarben. Beispielhafte Liste mit Schminkefarben: 215 - Zitronengelb, 224 - Kadmiumgelb hell, 349 -Kadmiumrot hell, 358 - Krapplack dunkel, 494 - Ultramarin feinst, 492 - Preußischblau, Ergänzungsfarben: 519 - Phthalogrün, 655 - Lichter Ocker, 661 Sienna gebrannt, 783 Paynesgrau, 780 – Elfenbeinschwarz

Das Aquarell ist eine der schwierigsten Maltechniken, besticht aber durch seine Leichtigkeit, Transparenz und leuchtende Dichte in der Farbgebung. Der Reiz der transparenten Farbe liegt in ihrer Zartheit. Doch auch das Kraftvolle kann über sie ausgedrückt werden. In diesem Kurs werden Sie erworbene Kenntnisse intensiv ein- und umsetzen. Neben Fragen der perspektivischen Darstellung und des Bildaufbaus werden Licht, Schatten, das Erfassen von Proportionen sowie die Komposition und das Mischen von Farben in den Unterricht einbezogen.

Gemeinsam wollen wir auf künstlerische Entdeckungsreise durch und um Reichenbach gehen. Orientiert am "Urban Sketching Manifest" steht dabei für uns im Fokus, unsere Umgebung live und vor Ort in Form von Zeichnungen festzuhalten - ob als schnelle und lockere Skizze oder genaue und detaillierte Wiedergabe erzählen sie, wie Momentaufnahmen, von den Orten, die wir besuchen und der Zeit, die wir dort verbringen. Mithilfe von kurzen, angeleiteten Übungen und Erläuterungen zu Grundlagen des Zeichnens werden im Kurs Hilfestellungen dazu gegeben. Der eigene, freie Ausdruck darf jedoch im Vordergrund stehen! Bitte mitbringen: Skizzenblock oder Skizzenbuch, Zeichenmaterialien nach persönlichen Vorlieben (bspw. Bleistifte in verschiedenen Härtegraden, Kugelschreiber, Fineliner, Füller, Bunt-/ Aquarellstifte), evtl. Aquarellfarbkasten und Pinsel (hierfür empfiehlt sich dann auch Aquarellpapier, kleines Glas für Wasser oder Wassertankpinsel), evtl. einen Hocker oder Sitzunterlage, Getränke, ggf. Regenschirm und -kleidung (im Falle von sehr schlechten Wetterbedingungen wird nach einem Ersatztermin gesucht) - und viel Freude am Zeichnen!

Von München nach Hamburg – vom Museum zu Ihnen! Seien Sie dabei, wenn sich drei Freund*innen der Kunst zusammenfinden und über bedeutende Kunstwerke aus der Neuen Pinakothek in München und aus der Hamburger Kunsthalle austauschen. Bitte legen Sie ein paar Utensilien bereit. Damit laden wir Sie ein, Oberflächen und Materialien zu ertasten und den Geruchssinn zu aktivieren.  Hören Sie unserer anregenden Unterhaltung nicht nur zu, sondern schmecken, riechen und spüren Sie mit uns die Kunst. Lassen Sie sich darauf ein, Kunst mit allen Sinnen zu erfahren. Heute beschäftigen wir uns mit zwei Spitzenwerken von Max Liebermann (1847 – 1935): „Die Terrasse des Hotel Louis C. Jacob in Nienstedten an der Elbe“ aus dem Jahr 1902 in der Hamburger Kunsthalle und dem „Münchner Biergarten“, einem populären Motiv aus der Neuen Pinakothek in München aus dem Jahr 1884. Wir laden Sie ein, ein Bierglas oder -krug und ein kleines Spielzeug, ein Lindenblatt und einen Hut bereitzuhalten.  Dr. Andrea Weniger leitet die Bildung und Vermittlung an der Hamburger Kunsthalle, Jochen Meister arbeitet an der Neuen Pinakothek in München. Beide sind Kunsthistoriker:innen mit langjähriger Erfahrung in der Kunstvermittlung. Claudia Böhme ist Historikerin und Expertin für kulturelle Angebote für Menschen mit Sehbehinderung. In Kooperation mit der Neuen Pinakothek in  München und der Hamburger Kunsthalle.

Ein Kurs für kreative Anfänger/-innen und solche mit ersten Erfahrungen an der Maschine. Grundlagen wie Säume, Falten, Reißverschluss und Knopflöcher sowie die mitgebrachte eigene Maschine werden erklärt. Vor allem aber wird Ihr eigenes Projekt unterstützt.

Aus Ton lassen sich schöne Objekte gestalten und individuell dekorieren. Sie haben die Möglichkeit, Neues aus Ton zu modellieren und individuelle Objekte für drinnen und draußen zu kreieren. Sie können auch erste Erfahrungen mit Engoben machen. Es werden sowohl Grundlagen des plastischen, figürlichen Gestaltens vermittelt als auch vorhandenes Grundwissen vertieft. Fortgeschrittene dürfen Ihre Kenntnisse kreativ ausleben. Der Ton wird manuell bearbeitet, ohne elektrische Drehscheibe.

Anfänger und auch Fortgeschrittene haben oft dieselben Schlüssel-Fragen bei der bildnerischen Umsetzung ihrer Ideen oder beim intuitiven Drauflosmalen: Wie fange ich an, wie und an welcher Stelle male ich weiter und wann ist mein Bild fertig? Eine Antwort finden wir beim Betrachten und Analysieren der Bildkomposition und des Zusammenspiels von Form und Farbe. Beim Umsetzen der theoretischen und praktischen Hilfestellungen können wir ein Gespür für den nächsten Schritt entwickeln und so eintauchen in ein Malerlebnis mit Spaß und Aha-Effekten. In der Mittagspause gehen wir gemeinsam in ein Restaurant, die ganz Emsigen können auch durcharbeiten. Bitte mitbringen: Farben, Lappen (besser: Altes Handtuch), Pappteller, Wasserbehälter, je nach Bedarf div. Borstenpinsel und Spachtel, alter Fön, Zeitungen oder andere Tischabdeckung, Bildträger, evtl. Tisch-Staffelei, Vesper und Getränk.

Inhalt des Kurses ist das Kennenlernen der Siebdrucktechnik. Es werden einfache Formen auf Stoff gedruckt. Die Technik des Siebdrucks bietet ein großes Spektrum an Einsatzmöglichkeiten, ist recht einfach zu erlernen und lässt sich im künstlerischen Bereich sehr vielseitig einsetzen. Bei der Anwendung dieser Technik steht in diesen Kursen nicht die handwerkliche Perfektion im Vordergrund, sondern der Spaß am Experimentieren und die Bildfindung. Mit diesem Medium lassen sich besonders farbkräftige, aber auch transparente, gleichmäßige Farbschichten erzielen. Sie werden unter Anleitung lernen, wie Sie Ihre Bildideen technisch?und künstlerisch umsetzen können und die freie Anwendung des Siebdrucks erforschen. Wir bitten um telefonische Anmeldung! Di. 09.06.26 , 19-20.30 Uhr Sa., 13.06.26, 11-16 Uhr / So., 14.06.26, 11-16 Uhr Kooperationsveranstaltung E-Mailadressen werden zur Kontaktaufnahme weitergeleitet.

Dieser Kurs möchte einen tieferen Einblick in die wunderschön leuchtenden Aquarellfarben und deren vielfältigen Möglichkeiten geben. Basiswissen zu Aquarelltechniken (Trockentechnik, Farbverläufe, Lasuren, Nass in Nass), Farbmischungen, zu Bildaufbau und Bildraum und natürlich zu den Materialien wird vermittelt. Es wird auch mit Musterbildern und Demonstrationen des Kursleitenden gearbeitet. Mischtechniken mit Pastell-, Ölkreiden oder Kohle können auch erlernt werden. Eigene Ideen können auch eingebracht werden. Jede Kursteilnehmer:in darf sich frei entfalten und sich den Themen widmen die persönlich gefallen, z.B.Blume, Landschaft, Jahreszeiten, abstrakt....

KEIMZELLE KUNST Werkstatt. Atelier. Labor. Diese offene Kunstgruppe unter der Leitung von Kurt Grunow bringt Sie kontinuierlich in Kontakt mit dem Zeichnen, Malen, Experimentieren, Forschen. Nach und nach erschließen Sie sich ein großes Spektrum an Erfahrungs- und Handlungsmöglichkeiten in der faszinierenden Welt der künstlerischen Bildgestaltung. Ausgangspunkt sind die ersten Schritte im Bereich der Zeichnung und der Malerei, der Umgang mit Farbe, Fläche, Linie und Raum. Vorgestellt werden sowohl klassisch-gegenständliche als auch experimentell-moderne Verfahren, Sichtweisen und Methoden, um aus der Fülle der Bildmöglichkeiten schöpfen zu können. Ihre eigenen Anliegen, die gefunden und entwickelt werden wollen, stehen dabei im Mittelpunkt. Anfänger:innen wie auch Fortgeschrittene sind willkommen. Hinweise aus der Kunst- und Kulturgeschichte bereichern die individuellen Gestaltungsprozesse. 

In diesem Workshop gestalten wir ein Daumendruckschälchen und einen Gartenstecker der als Insektenunterschlupf dienen kann.

Es erwartet Sie ein kreativer Wochenendauftakt in der Kleingruppe mit viel Information, Inspiration, Austausch, Anregung und Hilfestellung! Profitieren Sie von einer individuellen Betreuung und nehmen Sie Tipps und neue Impulse mit nach Hause. Bringen Sie Ihre Farben, Keilrahmen oder andere Bildträger mit und experimentieren Sie mit Ihren mitgebrachten Schätzen wie Sand, Collagematerial, Strukturpaste o.ä. Die Bildbetrachtung zwischendurch ermöglicht eine kleine Vesperpause. Bitte mitbringen: Eigene Malausstattung - Skizzenblock und Bleistift, Buntstifte, Acrylfarben, Lappen (besser: Altes Handtuch), Pappteller, Wasserbehälter, je nach Bedarf div. Borstenpinsel und Spachtel, alter Fön, Zeitungen oder andere Tischabdeckung, Bildträger, evtl. Staffelei, Vesper und Getränk.

In diesem Workshop lernen die Kinder Schritt für Schritt das Arbeiten mit Ton und Gips. Sie formen, drücken, ritzen und experimentieren – und verwandeln einfache Materialien in kleine Kunstwerke zum Anfassen. Jede Stunde steht unter einem frischen Thema: einmal entsteht eine Mini-Landschaft, dann ein überraschendes Porträt oder ein Tier, das nach eigenen Ideen modelliert wird. So wächst mit jeder Sitzung nicht nur ein neues Relief, sondern auch das Selbstvertrauen im Umgang mit Formen, Werkzeugen und eigenen Einfällen. Der Kurs eignet sich für neugierige Kinder, die Freude daran haben, Dinge mit den Händen zu erschaffen und ihre Vorstellungen sichtbar werden zu lassen. Es gibt eine kleine Pause, die Kinder dürfen gerne einen Snack und etwas zu Trinken mitbringen.

In dieser offenen Keramikwerkstatt haben Sie die Möglichkeit selbständig und kreativ mit Ton zu arbeiten. Sie sollten nach Möglichkeit bereits mit dem Werkstoff vertraut sein. Ansprechpartner zu grundlegenden Techniken für die Formgebung und die Oberflächengestaltung, sowie Bearbeitungshinweisen stehen zur Verfügung. Es stehen unterschiedliche Tonsorten zur Verfügung. Alle Werkstücke werden zunächst ohne Glasur bei Temperaturen von 900-950 Grad gebrannt. Sollten Sie Ihre Werke noch glasieren wollen, können Sie sich einen Platz in der Glasurwerkstatt buchen. Materialkosten werden im Kurs nach Verbrauch abgerechnet. 1kg Ton inklusive Brennkosten entspricht 7.- Euro.

Wer nur mal reinschnuppern möchte, kann 3 Stunden mit vorgefertigten Schablonen einfach schöne Druckergebnisse herstellen. Sie brauchen keine Vorkenntnisse. Es reicht die Lust zum Gestalten, Ausprobieren, Experimentieren und das Interesse an der Siebdrucktechnik. Wir bitten um telefonische Anmeldung! Kooperationsveranstaltung E-Mailadressen werden zur Kontaktaufnahme weitergeleitet.

Improtheater: Das freieste und vielleicht auch spaßigste Feld des Theaters Alles darf, nichts muss – das ist Improtheater. Was man dafür braucht? Spielfreude und eigenen Ideen. Durch die Prinzipien des Improtheaters und des Theatersports werden die Grenzen unserer Vorstellungskraft erweitert und aktiv die Verbindung zum Publikum gesucht. Die Spieler:innen können dabei sowohl als Impulsgeber als auch freudige Empfänger ihrer kreativen Einfälle agieren. Improtheater ist zudem die beste Übungsplattform für Theater schlechthin. Bühne frei! Alle 14 Tage trifft sich die Impro-Gruppe. Hier lernen Sie: - Die Grundlagen des Improtheaters - Verschiedene Theaterspiele, die Ihren Impro-Methoden-Koffer erweitern - Organisches Spiel und Kontakt - Ein besseres Gefühl für Timing auf der Bühne - Ihre Kreativität zu erweitern, um stets interessante Spielideen für Szenen zu finden

Künstliche Intelligenz führt uns vor Augen, dass es nicht-menschliche Entitäten gibt, die sich ähnlich wie Menschen verhalten sogar wie wie Menschen aussehen können. Dies wirft eine Reihe an neuartigen Fragen auf: Kann ich eine wertvolle Beziehung zu einem Roboter pflegen? Sind Roboter am Arbeitsplatz vielleicht die besseren Kolleg:innen, und kann die Zusammenarbeit mit Robotern in sozialer Hinsicht sinnstiftend sein? Als ein Video im Internet zirkulierte, in dem eine Person einen Roboterhund tritt, hat dieses Verhalten heftige Kritik hervorgerufen. Aber warum – aus welchem Grund sollte es moralisch falsch sein, einen Roboter respektlos zu behandeln? Der Vortrag illustriert mit einigen Beispielen zentrale Probleme der Ethik der Digitalisierung – einem Bereich, der nach Meinung mancher künftig zum wichtigsten Bereich der Ethik überhaupt werden kann. Prof. Dr. Matthias Hoesch lehrt Philosophie mit Schwerpunkt Ethik an der Universität Trier Zur Berücksichtigung der Kombicard muss die Anmeldung schriftlich an info@vhs-esslingen.de erfolgen.

Gemeinsam wollen wir auf künstlerische Entdeckungsreise durch Denkendorf gehen. Orientiert am "Urban Sketching Manifest" steht dabei für uns im Fokus, unsere Umgebung live und vor Ort in Form von Zeichnungen festzuhalten - ob als schnelle und lockere Skizze oder genaue und detaillierte Wiedergabe erzählen sie, wie Momentaufnahmen, von den Orten, die wir besuchen und der Zeit, die wir dort verbringen. Mithilfe von kurzen, angeleiteten Übungen und Erläuterungen zu Grundlagen des Zeichnens werden im Kurs Hilfestellungen dazu gegeben. Der eigene, freie Ausdruck darf jedoch im Vordergrund stehen! Julia Adam, geboren in Künzelsau, studierte an der HKT in Nürtingen Kunsttherapie (2019 Bachelor, 2021 Master) und arbeitet aktuell im Projekt "Pädagogik Plus" der Stadt Esslingen an Esslinger Grundschulen. Seit 2023 bietet Sie auch über die VHS kreative Angebote an. In ihren Kursen ist es ihr ein besonderes Anliegen, durch das kreative Gestalten neue Erfahrungsräume zu öffnen, in denen die Teilnehmenden sich in wertschätzender Atmosphäre ausprobieren und neue Impulse in ihren Alltag mitnehmen können. Bitte mitbringen: Skizzenblock oder Skizzenbuch, Zeichenmaterialien nach persönlichen Vorlieben (bspw. Bleistifte in verschiedenen Härtegraden, Kugelschreiber, Fineliner, Füller, Bunt-/ Aquarellstifte), evtl. Aquarellfarbkasten und Pinsel (hierfür empfiehlt sich dann auch Aquarellpapier, kleines Glas für Wasser oder Wassertankpinsel), evtl. einen Hocker oder Sitzunterlage, Getränke, ggf. Regenschirm und -kleidung (im Falle von sehr schlechten Wetterbedingungen findet der Kurs drinnen statt - wir zeichnen vor Ort in der Bücherei oder in einem Café) - und viel Freude am Zeichnen!

Blaumachen in diesem Kurs dreht sich alles um das „Blaue Gold“ - um „Indigo“ - das über Jahrhunderte auf fast allen Kontinenten zum Färben von Textilien verwendet wurde. Nach einer kurzen Einführung in die Theorie des Blaumachens und Details zum Färbebad - der Indigoküppe - geht es gleich ans praktische ausprobieren. Mit einer japanische Falt-Abbinde-Technik, „Shibori“ genannt, bereiten wir die Stoffe fürs Färben vor. Dort wo durch die Faltung beim Eintauchen in das Färbebad kein Sauerstoff hingelangt, bleibt der Stoff weiß. So entstehen die spannendsten Musterungen. Doch das eigentliche „Blaue Wunder“ passiert, wenn der Stoff wieder aus der unappetitlich gelben Brühe gezogen wird und sich mit jeder Sekunde an der Luft mehr und mehr in dieses tiefe, magische Indigoblau verwandelt…

Viele Blues-Instrumente entstanden ursprünglich aus dem, was verfügbar war – weil käufliche Instrumente zu teuer waren. So wurden Gitarren aus Zigarrenkisten und Schlagzeuge aus Bananenkisten gebaut. Diese Tradition greifen wir im Workshop auf. Unter fachkundiger Anleitung planen und bauen Sie Ihr eigenes Saiten- oder Rhythmusinstrument – zum Beispiel eine Cigarbox Guitar, Cajon, Ukulele oder einen Einseiten-Bass. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Inhalte: Ideenfindung: Welches Instrument passt zu mir? Materialcheck & Planung Holzbearbeitung, Bau des Korpus, Saitenmechanik, Schallloch & Snare Gemeinsames Einüben eines Songs Abschlusskonzert mit den selbstgebauten Instrumenten Hinweis: Bitte bringen Sie – falls vorhanden – bereits vorhandene Materialien mit.

In diesem Einführungskurs bekommen Anfänger:innen einen ersten Eindruck von der Arbeit mit Ton. Wiedereinsteiger:innen können ihre Kenntnisse im Kurs nochmals auffrischen. Ton wird manuell bearbeitet, ohne die Drehscheibe.

In diesem Workshop lernen die Kinder Schritt für Schritt das Arbeiten mit Ton und Gips. Sie formen, drücken, ritzen und experimentieren – und verwandeln einfache Materialien in kleine Kunstwerke zum Anfassen. Jede Stunde steht unter einem frischen Thema: einmal entsteht eine Mini-Landschaft, dann ein überraschendes Porträt oder ein Tier, das nach eigenen Ideen modelliert wird. So wächst mit jeder Sitzung nicht nur ein neues Relief, sondern auch das Selbstvertrauen im Umgang mit Formen, Werkzeugen und eigenen Einfällen. Der Kurs eignet sich für neugierige Kinder, die Freude daran haben, Dinge mit den Händen zu erschaffen und ihre Vorstellungen sichtbar werden zu lassen. Es gibt eine kleine Pause, die Kinder dürfen gerne einen Snack und etwas zu Trinken mitbringen.

Im Vortrag  wird die harmonische Beziehung zwischen Naturwissenschaftlern, Ingenieuren und Musikern in den letzten beiden Jahrhunderten behandelt. Wissenschaftler und Ingenieure haben Musikern und Komponisten neue Möglichkeiten der Klangerzeugung und ästhetischen Gestaltung gegeben.  Beispiele sind Wilhelm E. Webers Forschungen zu adiabatischen Phänomenen und kompensierten Orgelpfeifen, Hermann von Helmholtz' Beiträge zur akustischen Resonanz und zum Steinway-Resonanzboden, sowie Friedrich Trautweins Arbeiten zur Radio-Klangtreue und seine Erfindung des Trautoniums. Thema wird auch die Zusammenarbeit von Physiologen, Physikern und Klavierpädagogen sein, die die Technik des Klavierspiels verbessern wollten. Myles W. Jackson ist ein US-amerikanischer Wissenschaftshistoriker und derzeit Professor am Institute for Advanced Study, Princeton, sowie u.a. außerordentliches Mitglied der acatech. Die Veranstaltung findet in Kooperation mit der Deutschen Akademie der Technikwissenschaften (acatech) statt.

Sie lernen eine einfache Methode, wie Sie bald Folk-, Gospel- und Popsongs, aber auch Volks- oder Wanderlieder spielen können. Gleichzeitig erwerben Sie die Grundlagen, falls Sie später einmal die Technik des Blues Harp-Spielens erlernen möchten. Es handelt sich um einen neuen Kurs und eine neue Kleingruppe für Anfänger:innen.

Der Holzschnitt ist nicht nur eine der ältesten Hochdrucktechniken, sondern auch eine der vielfältigsten. Wir schneiden unsere Motive in weiches Pappelsperrholz und drucken mit der Presse. Wir experimentieren mit Farben und den Materialien auf denen wir drucken - z.B. verschiedenen Papieren, Stoffen, Leder…. Bitte mitbringen - falls vorhanden - div. Papiere und Stoffe… Zusätzliche Materialkosten von ca. 10,-EUR werden im Kurs direkt mit der Dozentin in bar abgerechnet.

La tertulia de nuestra esquina de la VHS todos los martes a las 5 de la tarde 90 minutos - Nivel medio-básico (A2) hasta avanzada (C1). Español de otra manera sintiendolo, disfrutandolo y viviendolo con musica, Libretos, vivencias, juegos de conocimientos generales, experiencias, viajes, actualidad, opiniones ,reflexiones e invitados especiales etc. Inscribete desde ya !!!! Die Talkrunde in unserer VHS am Eck jeden Dienstag um 17 Uhr - ab Niveau (A2) bis (C1). Spanisch mal anders, fühlen, genießen und erleben mit Musik, Drehbüchern, Erlebnissen, Quiz zum Allgemeinwissen, Reisen, aktuellen Themen, Meinungen und besonderen Gästen, etc. Jetzt anmelden!

Die freie Übersetzung lautet:"Ikebana - die Kunst der lebendigen Blume". Die japanische Blumenkunst ermöglicht freies und kreatives Gestalten mit Pflanzen und Blumen und bringt zugleich Ruhe und Entspannung in unseren Alltag. Durch Ikebana wächst das ästhetische Empfinden und die Freude an der Schönheit der Natur. Es werden die Grundformen der Stuttgarter Ikebanaschule "shin eigetsu shofu ryu" unterrichtet und es entstehen vergängliche Kunstwerke aus Zweigen und Blumen. Das Material wird gestellt.