Kultur und Gestalten

Kursleitung & Veranstalter: Thomas Opfermann

Vermittlung vhs Esslingen

Sie lernen in diesem Online-Kurs neben den typischen lyrischen Stilmitteln die wesentlichen Reimarten und Versmaße kennen und üben diese in praktischen Beispielen an vorgegebenen und selbst zu verfassenden Gedichten ein. Die Übungsaufgaben senden Sie zur Begutachtung an den Dozenten. Innerhalb einer Woche erhalten Sie ein qualifiziertes Feedback und können das Erlernte in den nächsten Übungen direkt in der Praxis umsetzen. Am Kursende haben Sie den Kenntnisstand, lyrische Stilmittel sicher zu analysieren und anzuwenden.

Umfang/Dauer:

4 einzeln zu bearbeitende Kurspakete, jeweils bestehend aus:

● mind. 45 min. selbstständiges Studium des Lehrmaterials (PDF-Dokument)

● ca. 45 min. selbstständige Bearbeitung der Übungen (.docx-Dokument)

● max. 30 min. Austausch mit dem Dozenten (Videochat/Mail)

Termin:

Der Kursbeginn ist jederzeit individuell möglich. Spätestens eine Woche nach Einsendung der jeweiligen Übungen erhalten Sie ein erstes Feedback per E-Mail, der weitere Austausch (Telefon/Videochat) erfolgt in flexibler Absprache

mit dem Dozenten.

Voraussetzungen:

Sie benötigen für die Bearbeitung der Kursmaterialien einen PC/Laptop/Tablet. Als Software benötigen Sie ein Programm zur Anzeige von PDF-Dokumenten (AcrobatReader/FoxIt-Reader/…) und ein Textverarbeitungsprogramm (MS Word/OpenOffice/Libre) sowie zum

Versenden der Dateien wahlweise ein E-Mail-Programm (MS Outlook/Thunderbird/…) oder einen Web-Browser(Chrome/Firefox/…); sollte der Austausch per Videochat statt Telefon gewünscht sein, dann wird noch Skype als installierte Software benötigt.

Dozent:

Thomas Opfermann, Herausgeber von Kurzgeschichten-Anthologien, Mitglied der Deutschen Haiku-Gesellschaft und Redaktionsmitglied der Vierteljahresschrift SOMMERGRAS, Studium der Kulturwissenschaften (Literaturgeschichte/Philosophie), Publikation von Haiku und

Kurzgeschichten in diversen Anthologien.

Inhaltsangabe Kursteil 1:

Die Normseite

Grundbegriffe der Lyrik

Rhetorische Figuren und Tropen

Euphemismus

Stilmittel-Analyse

Stilmittel anwenden

Inhaltsangabe Kursteil 2:

Grundbegriffe

Reimschemata

Gedichtformen und ihr Reimschema

Literatur-Tipps

Schüttelreime

ABC-Gedicht I

Inhaltsangabe Kursteil 3:

Das Versmaß

Jambus

Trochäus

Daktylus

Anapäst

Versmaßanalyse

Verfassen zweier Gedichte

Inhaltsangabe Kursteil 4:

Aspekte einer Gedichtanalyse/-interpretation

Beispiel einer Gedichtanalyse/-interpretation

Gedichtanalyse

ABC-Gedicht II

Kursleitung & Veranstalter: Thomas Opfermann

Vermittlung vhs Esslingen

In diesem Kurs lernen Sie die Grundlagen der wohl beliebtesten Lyrikform der japanischen Dichtung kennen: geschichtlicher Ursprung, die Besonderheiten des Haiku in der deutschen Sprache, seine charakteristischen Kennzeichen und Stilmittel. Anhand von Beispielen bekommen Sie ein Gefühl für den Charakter eines gelungenen Haiku, den formalen Aufbau, das Spiel der Assoziationen, die Bedeutung der Jahreszeitwörter etc. Das theoretische Grundwissen vermitteln

Ihnen PDF-Dokumente mit einer Vielzahl an Beispielen. Im Anschluss bearbeiten Sie die zugehörigen Übungen, verfassen erste eigene Haiku und senden das Ganze zur Begutachtung an den Dozenten. Hierzu erhalten Sie innerhalb einer Woche ein qualifiziertes Feedback. Auf dieser Basis haben Sie im Anschluss die Möglichkeit, die Thematik im direkten Austausch mit dem

Dozenten (Videochat/Mail) zu vertiefen. Am Kurs-/Semesterende besteht für jeden Interessierten die Möglichkeit, bis zu 10 Haiku in einer Anthologie (inkl. ISBN, und damit über den Buchhandel beziehbar) zu veröffentlichen (Zusatzkosten 19 Euro, nicht in der Kursgebühr enthalten!).

Umfang/Dauer:

4 einzeln zu bearbeitende Kurspakete, jeweils bestehend aus:

● mind. 45 min. selbstständiges Studium des Lehrmaterials (PDF-Dokument)

● ca. 45 min. selbstständige Bearbeitung der Übungen (.docx-Dokument)

● max. 30 min. Austausch mit dem Dozenten (Videochat/Mail)

Termin:

Der Kursbeginn ist jederzeit individuell möglich.

Spätestens eine Woche nach Einsendung der jeweiligen Übungen erhalten Sie ein erstes Feedback per E-Mail, der weitere Austausch (Telefon/Videochat) erfolgt in flexibler Absprache mit dem Dozenten.

Voraussetzungen:

Sie benötigen für die Bearbeitung der Kursmaterialien einen PC/Laptop/Tablet. Als Software benötigen Sie ein Programm zur Anzeige von PDF-Dokumenten (AcrobatReader/FoxIt- Reader/…) und ein Textverarbeitungsprogramm (MS Word/OpenOffice/Libre) sowie zum Versenden der Dateien wahlweise ein E-Mail-Programm (MS Outlook/Thunderbird/…) oder einen Web-Browser(Chrome/Firefox/…); sollte der Austausch per Videochat statt Telefon gewünscht sein, dann wird noch Skype als installierte Software benötigt.

Inhaltsangabe Kursteil 1:

Die Hauptcharakteristika eines Haiku

Hauptcharakteristik 1: Das Haiku ist kurz

Hauptcharakteristik 2: Das Haiku ist konkret/gegenwärtig

Hauptcharakteristik 3: Das Haiku sagt nicht alles

Zusammenfassung/Analyse exemplarischer Haiku

Verfassen eigener Haikus

Die Verwandtschaft des Haiku

Links und Literaturhinweise

Inhaltsangabe Kursteil 2:

Das deutschsprachige Haiku:

Einleitung

Gattungstheorie

Literaturverzeichnis

Stilmittel „Überraschungseffekt“

Stilmittel „Synästhesie“

Inhaltsangabe Kursteil 3:

Das deutschsprachige Haiku:

Übersetzungen aus dem Japanischen

Erste eigenständige deutsche Haiku

Das Haiku während der NS-Zeit

Eigenständigkeit des deutschsprachigen Haiku

Stilmittel „Wiederholung“

Stilmittel „Personifizierung“

Inhaltsangabe Kursteil 4:

Das deutschsprachige Haiku:

Entwicklungen ab 1979

Stilmittel „Feststellung“

Stilmittel „Paradox“

Informationen zum Kursband „Haikulese“

Sie schreiben Kurzgeschichten und/oder Haiku? Sie benötigen keinen Einsteigerkurs oder haben diesen bereits absolviert? Individuelles persönliches Feeedback bekommen Sie im Rahmen dieser Autorenschulung. Sie senden max. 2 Kurzgeschichten bzw. max. 10 Haiku an den Kursleiter und bekommen innerhalb einer Woche ein erstes schriftliches Feedback. Auf dieser Grundlage tauschen Sie sich im Anschluss max. 30 Minuten persönlich per Webchat in der VHS Cloud oder Telefon aus. So können Sie konstruktive Hinweise direkt in Ihren Texten umsetzen.

Termin: Der Start ist innerhalb des Semesters individuell möglich.

Eine Woche nach Einsendung der Texte erhalten Sie ein erstes Feedback, der weitere Austausch kann innerhalb des Semesters frei vereinbart werden.

Dauer/Umfang: schriftliches Feedback sowie im Anschluss max.30 min. Austausch mit dem Dozenten (Videochat/Telefon/Mail)

Voraussetzungen:        Internetzugang, E-Mail-Adresse, Software zur Anzeige von PDF-Dokumenten (z.B. AcrobatReader). Die Kommunikation erfolgt bevorzugt über die VHS Cloud, Telefon und/oder E-Mail

Kursleitung:                Thomas Opfermann

Redaktionsmitglied SOMMERGRAS der Deutschen Haiku-Gesellschaft (DHG)

                       Studium der Kulturwissenschaften (Literaturgeschichte/Philosophie)

                       Publikation von Haiku und Kurzgeschichten in diversen Anthologien

Neben der Theorie des „Kreativen Schreibens“ vermittelt dieser Kurs in vielen Praxis-Übungen einen Einblick in die Ausgestaltung: Automatisches Schreiben, Homonyme, Vorgegebener Anfang, ABC-Gedicht, Verdrehte Pärchen, Perspektivenwechsel, Dialog, 1 Foto – 2 Genres und einige mehr… Die Übungsaufgaben senden Sie zur Begutachtung an den Dozenten. Innerhalb

einer Woche erhalten Sie ein qualifiziertes Feedback und können das Erlernte in den nächsten Übungen direkt in der Praxis umsetzen. Am Kursende haben Sie den Kenntnisstand, mit den erlernten Methoden Ihre kreativen Schreibfertigkeiten zu trainieren und selbständig zu erweitern. Jeweils im Januar und August eines Jahres besteht für jeden Interessierten die Möglichkeit, maximal 3 eigene Texte in einer Anthologie (inkl. ISBN, und damit über den Buchhandel beziehbar) zu veröffentlichen (Zusatzkosten 29 Euro, nicht in der Kursgebühr enthalten!).

Umfang/Dauer:

4 einzeln zu bearbeitende Kurspakete, jeweils bestehend aus:

● mind. 45 min. selbstständiges Studium des Lehrmaterials (PDF-Dokument)

● ca. 45 min. selbstständige Bearbeitung der Übungen (.docx-Dokument)

● max. 30 min. Austausch mit dem Dozenten (Videochat/Mail)

Termin:

Der Kursbeginn ist jederzeit individuell möglich. Spätestens eine Woche nach Einsendung der jeweiligen Übungen erhalten Sie ein erstes Feedback per E-Mail, der weitere Austausch (Telefon/Videochat) erfolgt in flexibler Absprache

mit dem Dozenten.

Voraussetzungen:

Sie benötigen für die Bearbeitung der Kursmaterialien einen PC/Laptop/Tablet. Als Software benötigen Sie ein Programm zur Anzeige von PDF-Dokumenten (AcrobatReader/FoxIt-Reader/…) und ein Textverarbeitungsprogramm (MS Word/OpenOffice/Libre) sowie zum Versenden der Dateien wahlweise ein E-Mail-Programm (MS Outlook/Thunderbird/…) oder einen Web-Browser(Chrome/Firefox/…); sollte der Austausch per Videochat statt Telefon gewünscht sein, dann wird noch Skype als installierte Software benötigt.

Inhaltsangabe Kursteil 1:

Die Normseite

Was bedeutet „Kreatives Schreiben“?

Automatisches Schreiben

Schreibkampf I

Vorgegebener Anfang

Homonyme

Inhaltsangabe Kursteil 2:

Schreibkampf II

Verdrehte Pärchen

Perspektivenwechsel

ABC-Gedicht

Inhaltsangabe Kursteil 3:

1 Foto – 2 Genres

Porträt

Inhaltsangabe Kursteil 4:

Dialog

Haiku

Mit allen Sinnen

Informationen zum Kursband „Blütenlese“

Neben der Theorie des „Kreativen Schreibens“ vermittelt dieser Kurs in vielen Praxis-Übungen einen Einblick in die Ausgestaltung: Automatisches Schreiben, Homonyme, Vorgegebener Anfang, ABC-Gedicht, Verdrehte Pärchen, Perspektivenwechsel, Dialog, 1 Foto – 2 Genres und einige mehr… Die Übungsaufgaben senden Sie zur Begutachtung an den Dozenten. Innerhalb

einer Woche erhalten Sie ein qualifiziertes Feedback und können das Erlernte in den nächsten Übungen direkt in der Praxis umsetzen. Am Kursende haben Sie den Kenntnisstand, mit den erlernten Methoden Ihre kreativen Schreibfertigkeiten zu trainieren und selbständig zu erweitern. Jeweils im Januar und August eines Jahres besteht für jeden Interessierten die Möglichkeit, maximal 3 eigene Texte in einer Anthologie (inkl. ISBN, und damit über den Buchhandel beziehbar) zu veröffentlichen (Zusatzkosten 29 Euro, nicht in der Kursgebühr enthalten!).

Umfang/Dauer:

4 einzeln zu bearbeitende Kurspakete, jeweils bestehend aus:

 mind. 45 min. selbstständiges Studium des Lehrmaterials (PDF-Dokument)

 ca. 45 min. selbstständige Bearbeitung der Übungen (.docx-Dokument)

 max. 30 min. Austausch mit dem Dozenten (Videochat/Mail)

Termin:

Der Kursbeginn ist jederzeit individuell möglich. Spätestens eine Woche nach Einsendung der jeweiligen Übungen erhalten Sie ein erstes Feedback per E-Mail, der weitere Austausch (Telefon/Videochat) erfolgt in flexibler Absprache

mit dem Dozenten.

Voraussetzungen:

Sie benötigen für die Bearbeitung der Kursmaterialien einen PC/Laptop/Tablet. Als Software benötigen Sie ein Programm zur Anzeige von PDF-Dokumenten (AcrobatReader/FoxIt-Reader/…) und ein Textverarbeitungsprogramm (MS Word/OpenOffice/Libre) sowie zum Versenden der Dateien wahlweise ein E-Mail-Programm (MS Outlook/Thunderbird/…) oder einen Web-Browser(Chrome/Firefox/…); sollte der Austausch per Videochat statt Telefon gewünscht sein, dann wird noch Skype als installierte Software benötigt.

Inhaltsangabe

Kursteil 1:

Elfchen

Vorgegebenes Ende

Synonyme

Kursteil 2:

Ein Text ohne „E“

Schüttelreime

Ein Text ohne Verben

Inhaltsangabe

Kursteil 3:

Pleonasmus

Redensarten

Interview: „Was macht heute eigentlich …?“

Inhaltsangabe Kursteil

Kursteil 4:

Empörung

Nuancierung von Verben

1 Geschichte – 2 Perspektiven

Informationen zum Kursband

Das Aquarell ist eine der schwierigsten Maltechniken, besticht aber durch seine Leichtigkeit, Transparenz und leuchtende Dichte in der Farbgebung. Der Reiz der transparenten Farbe liegt in ihrer Zartheit. Doch auch das Kraftvolle kann über sie ausgedrückt werden. In diesem Kurs werden Sie erworbene Kenntnisse intensiv ein- und umsetzen. Neben Fragen der perspektivischen Darstellung und des Bildaufbaus werden Licht, Schatten, das Erfassen von Proportionen sowie die Komposition und das Mischen von Farben in den Unterricht einbezogen.

KEIMZELLE KUNST Werkstatt. Atelier. Labor.

Diese offene Kunstgruppe unter der Leitung von Kurt Grunow bringt Sie kontinuierlich in Kontakt mit dem Zeichnen, Malen, Experimentieren, Forschen. Nach und nach erschließen Sie sich ein großes Spektrum an Erfahrungs- und Handlungsmöglichkeiten in der faszinierenden Welt der künstlerischen Bildgestaltung. Ausgangspunkt sind die ersten Schritte im Bereich der Zeichnung und der Malerei, der Umgang mit Farbe, Fläche, Linie und Raum. Vorgestellt werden sowohl klassisch-gegenständliche als auch experimentell-moderne Verfahren, Sichtweisen und Methoden, um aus der Fülle der Bildmöglichkeiten schöpfen zu können. Ihre eigenen Anliegen, die gefunden und entwickelt werden wollen, stehen dabei im Mittelpunkt. Anfänger:innen wie auch Fortgeschrittene sind willkommen. Hinweise aus der Kunst- und Kulturgeschichte bereichern die individuellen Gestaltungsprozesse. 

Ein Kurs für kreative Anfänger/-innen und solche mit ersten Erfahrungen an der Maschine. Grundlagen wie Säume, Falten, Reißverschluss und Knopflöcher sowie die mitgebrachte eigene Maschine werden erklärt. Vor allem aber wird Ihr eigenes Projekt unterstützt.

Gesang und Musik ermöglichen uns durch Melodien, Farben, Harmonien und Zusammenklang einen lebendigen Ausdruck. In diesem Kurs erhalten Sie einerseits technische Anleitungen zur Atmung, Entspannung, Intonation, Artikulation, Aussprache und melodischen Ausführung, mit denen Sie auch täglich zu Hause üben können. Darüber hinaus entdecken Sie Harmonien des Zusammenklangs und die Möglichkeiten des Dialogs mit Ihnen selbst und anderen. Es handelt sich um einen neuen Kurs in der Kleingruppe, Voraussetzung ist lediglich die Freude am Musizieren und Offenheit für das Singen in verschiedenen Sprachen (Englisch, Spanisch, Italienisch, Latein, Deutsch, Französisch...). 

Der Lesetreff bietet ein spannendes Forum, die unterschiedlichen Gedanken bei der Lektüre zusammenzutragen, verschiedene Meinungen auszutauschen und den Text zugleich literarisch einzuordnen.

Am ersten Termin wird folgendes Buch besprochen:

Ulrike Draesner: Kanalschwimmer

In diesem Kurs beschäftigen wir uns mit Texten aus der italienischen vereinfachten Literatur. Wenn nötig werden grammatikalische Fragen behandelt, wobei Sie von einem Muttersprachler assistiert werden. Der Kurs ist für geübte Anfänger:innen geeignet.

Wenn Sie Lust haben zu malen, dann sind Sie bei uns richtig! Hier steht die Freude und Begeisterung an der kreativen Umsetzung von Bildern im Vordergrund. Dabei lernen Sie die verschiedenen Techniken der Acrylmalerei, wie Mischen von Farbtönen, Spachteltechnik und Umgang mit Strukturpaste kennen. Die Dozentin leitet Sie individuell bei der Bildgestaltung an und nimmt auch mal den Pinsel zur Hand, wenn es holpert. Bildvorlagen finden Sie unterteilt in Abstrakt, Figur, Landschaft und Blumen in jeweiligen Ordnern. Für Anfänger und Geübte ein guter Einstieg in die wunderschöne Acrylmalerei.

Der Kurs findet 14tägig statt.

Am ersten Abend sprechen wir über den Roman "Der Leopard" von Giuseppe Tomasi di Lampedusa in der neuen Übersetzung von Burkhart Kroeber. Die weiteren Lektüren werden in Absprache mit den Teilnehmenden bestimmt.

Malen ist Freude und Eintauchen in die Farbigkeit des Lebens. Dadurch werden uns die Augen für die Schönheit der Dinge geöffnet. In angenehmer Atmosphäre wird praktische Anleitung und individuelle Hilfestellung gegeben.

Bitte mitbringen: evtl. vorh. Farben, Aquarellpapier, Pinsel, Bleistift, Wasserglas.

Wenn Sie Lust haben zu malen, dann sind Sie bei uns richtig! Hier steht die Freude und Begeisterung an der kreativen Umsetzung von Bildern im Vordergrund. Dabei lernen Sie die verschiedenen Techniken der Acrylmalerei, wie Mischen von Farbtönen, Spachteltechnik und Umgang mit Strukturpaste kennen. Die Dozentin leitet Sie individuell bei der Bildgestaltung an und nimmt auch mal den Pinsel zur Hand, wenn es holpert. Bildvorlagen finden Sie unterteilt in Abstrakt, Figur, Landschaft und Blumen in jeweiligen Ordnern. Für Anfänger und Geübte ein guter Einstieg in die wunderschöne Acrylmalerei.

Der Kurs findet 14tägig statt.

Ihr Winter-Training fürs Urban Sketching! In diesem Kurs für Anfänger und Fortgeschrittene lernen Sie drinnen die wichtigsten Grundlagen. Lernen Sie Schritt für Schritt, wie Sie z.B. Himmel, Wasser, Landschaften, Gebäude und Menschen lebendig einfangen.

Die Kursleiterin Heidi Ruf hat unterwegs mit skizzieren in Ihr Skizzenbuch angefangen, längst bevor die "Urban-Sketchers-Bewegung" 2007 von Gabriel Campanario in Seattle (USA) gegründet wurde. Sie reiste viel um die Welt wie Indien, Japan, Indonesien, Spanien, Italien - und trug statt einer Kamera immer ein Skizzenbuch bei sich.

Urban Sketching ist eine weltweite Kunstbewegung. Gemeinsam zeichnen wir im öffentlichen Raum - innen und draußen. Es sind Orte und Szenen in unserem Alltag oder auf einer Reise. Wir skizzieren die Dinge genauso, wie wir sie antreffen. Es geht jedoch nicht nur um das Abbilden von Gebäuden und Straßen, sondern auch um die Atmosphäre und das Gefühl eines Ortes. Anders als ein mit der Kamera geknipstes Foto ermöglicht uns Urban Sketching ein Motiv mit seinen Deails wahrzunehmen. Die Szenen werden dabei zunächst skizziert - daher der Begriff "Sketching"  und können danach koloriert werden. Das Motiv ist nicht nur das städtische Gebäude ("Urban") aber auch die Natur, Menschen oder Tiere. Wir übertragen in unserem eigenen Stil ein komplexes dreidimensionales Bild auf eine zweidimensionale Zeichnung  in ein Skizzenbuch. Im Kurs mit direkter Beobachtung lernen wir auch einfache Techniken wie Proportionen, Formen, Perspektive, Licht und Schatten kennen. Welches Zeichenmaterial geeignet ist besprechen wir beim ersten Treffen.

Der Kurs findet 14tägig statt.

Über die Kursleiterin: Die Kursleiterin Heidi Ruf hat unterwegs mit skizzieren in Ihr Skizzenbuch angefangen, längst bevor die "Urban-Sketchers-Bewegung" 2007 von Gabriel Campanario in Seattle (USA) gegründet wurde. Sie reiste viel um die Welt wie Indien, Japan, Indonesien, Spanien, Italien - und trug statt einer Kamera immer ein Skizzenbuch bei sich. Heide Ruf hat u.a. Grafikdesign und Malerei an der Kunstakademie in Stuttgart und Nürtingen studiert. Sie war eine erfahrene Kursleiterin in diversen Volkshochschulen, u.a. für Acryl, Aquarell und andere Techniken. Sie hat nicht nur Erfahrung als Dozentin in Deutschland, sondern auch in Italien und in der Türkei. Sie war an Einzel- und Gruppenausstellungen in Deutschland, Frankreich und Japan beteiligt.

Die freie Übersetzung lautet:"Ikebana - die Kunst der lebendigen Blume".

Die japanische Blumenkunst ermöglicht freies und kreatives Gestalten mit Pflanzen und Blumen und bringt zugleich Ruhe und Entspannung in unseren Alltag. Durch Ikebana wächst das ästhetische Empfinden und die Freude an der Schönheit der Natur.

Es werden die Grundformen der Stuttgarter Ikebanaschule "shin eigetsu shofu ryu" unterrichtet und es entstehen vergängliche Kunstwerke aus Zweigen und Blumen. Für Anfänger:innen wird das Material gestellt, die fortgeschrittenen Teilnehmer:innen können sich mit eigenem Material zu gestellten Themen frei entfalten.

Benötigte Steckigel und Schalen können am ersten Kurstermin erworben werden.

8 Euro pro Termin Materialgebühr wird vor Ort mit der Dozentin abgerechnet.

Die freie Übersetzung lautet:"Ikebana - die Kunst der lebendigen Blume".

Die japanische Blumenkunst ermöglicht freies und kreatives Gestalten mit Pflanzen und Blumen und bringt zugleich Ruhe und Entspannung in unseren Alltag. Durch Ikebana wächst das ästhetische Empfinden und die Freude an der Schönheit der Natur.

Es werden die Grundformen der Stuttgarter Ikebanaschule "shin eigetsu shofu ryu" unterrichtet und es entstehen vergängliche Kunstwerke aus Zweigen und Blumen. Für Anfänger:innen wird das Material gestellt, die fortgeschrittenen Teilnehmer:innen können sich mit eigenem Material zu gestellten Themen frei entfalten.

8 Euro pro Termin Materialgebühr wird vor Ort mit der Dozentin abgerechnet.

Dieser Kurs möchte einen tieferen Einblick in die wunderschön leuchtenden Aquarellfarben und deren vielfältigen Möglichkeiten geben.  Basiswissen zu Aquarelltechniken (Trockentechnik, Farbverläufe, Lasuren, Nass in Nass), Farbmischungen, zu Bildaufbau  und Bildraum und natürlich zu den Materialien wird vermittelt.

Es wird auch mit Musterbildern und Demonstrationen des Kursleitenden gearbeitet.

Mischtechniken mit Pastell-, Ölkreiden oder Kohle können auch erlernt werden.

Eigene Ideen können auch eingebracht werden. Jede Kursteilnehmer:in darf sich frei entfalten und sich den Themen widmen die persönlich gefallen, z.B.Blume, Landschaft, Jahreszeiten, abstrakt....

In der kalten Jahreszeit bereiten wir uns jetzt schon vor auf das Aquarellieren im Freien, denn was gibt es schöneres, als sich an ein sonniges Plätzchen zu setzen und dem Treiben der Passanten zuzusehen. Noch schöner ist es, das Gesehene und die Stimmung direkt vor Ort selbst in einer schnellen Skizze festzuhalten. Um im freien schnell zu einem guten Ergebnis zu kommen, ist ein sicherer Umgang mit dem Medium Aquarell von Vorteil.

Wir erkunden verschiedene Techniken des Farbauftrages, Nass in nass, nass auf trocken usw. und beobachten deren Einfluss auf die Bildwirkung. Auch das Thema Farbmischung und der bewusste Einsatz von Pigmenten wird behandelt.

Bildkomposition und Perspektive werden an jedem Kursabend mit einer Aquarellskizze geübt.

Zum Abschluss gehen wir am Samstag, 28.11.26 auf den Esslinger Weihnachtsmarkt und bringen die Weihnachtliche Stimmung aufs Papier.